Ina Morgan & Band - Jazz-, Lounge- & Party-Grooves

Bereits mit 5 Jahren präsentierte Ina Morgan sich einem begeisterten Publikum als Sängerin und Violinistin in der Band ihres Vaters. Nach ersten Showband-Auftritten mit 16 gewinnt sie beim nationalen Popfestival den Nachwuchspreis als beste Sängerin. Mit 18 Jahren steigt Ina mit eigenen Stücken und eigener Rockband ins Profi-Business der damaligen DDR-Musikszene, begleitet von diversen Rundfunk- und Fernsehauftritten. 1988/89 ist sie mit ihrer Band "Charlie" und passendem Musik-Video Nr. 1 der DDR-Rockcharts.

1990 wird Ina als Solosängerin für Udo Lindenbergs Tournee "Bunte Republik Deutschland" gebucht, wozu im gleichen Jahr noch die CD "Udo Lindenberg – Live in Leipzig" (Polydor Records) folgt. 1991 erscheint die erste Ina Morgan CD "Alles Easy" bei East/West Records , produziert von Tony Carey. 1991 arbeitete Ina als Background Sängerin in den Red Rooster Studios von Peter Maffay. Im Herbst 1991 folgt eine Tournee mit Tony Carey und den Gästen Eric Bourdon sowie Anne Haigis. Von 1992 an lebt Ina von den Auftritten ihrer eigenen Band in Berlin, tourt zusammen mit Luther Allison und Joana Connor.

Ende 1996 steigt Ina Morgan bei der Rhein-Main Vorzeigeband "Hot Stuff" ein und spielt hierbei im grellen Disco-Outfit bei Auftritten mit den Scorpions, DJ Bobo, Gloria Gaynor, Udo Jürgens oder auch bei Harald Schmidt. Es folgen mehr als 1.000 Live-Shows in 8 Jahren, regelmäßig begleitet von diversen Studioproduktionen.

2000 gelingt ihr mit ihrer CD "Es ist so, wie es ist" (Hansa Records) nach mehreren TV-Auftritten, darunter auch in der ZDF-Hitparade, auch der Einstieg in die Top 100 der bundesdeutschen LP-Charts. Es folgen 2 CD-Produktionen mit DJ Talla2XLC in den Jahren 2001 und 2002, die auf Platz 19 und 36 der nationalen Single-Charts landen. Hierzu wirkt sie als Background-Sängerin bei der 2002 veröffentlichten CD Produktion von Vanessa Mae mit.

In 2003 startet ihre Zusammenarbeitet mit Frank Keller und dem "Hollywood Connection" Künstlerpool. Hierbei tritt sie neben "Hot Stuff" und der "Hollywood Connection Band" auch mit Formationen wie "Spiel´s noch einmal, Sam", "M.I.S.S." oder auch ihrer eigenen Band auf.

Ina Morgan steht inzwischen jährlich ca. 140 Mal als gefeierte Live-Sängerin für Rundfunk-, TV- und Konzert-Shows, Firmen- und Privat- Events auf der Bühne und arbeitet nebenher immer noch als Gesangslehrerin.

Auftrittsvarianten:
- Trio mit Piano und Kontrabass (Jazz, Swing, Latin, Pop, Cinema, Movie, Broadway, Evergreens, Schlager der 20er bis 60er Jahre, Avantgarde)
- Quartett mit Keyboard, Gitarre, Saxofon (wie oben + Disco, Soul, Rock, Dancefloor, Chill-Grooves, Party, 60´s, 70´s, 80´s, 90´s, Top 40)
- Sextett mit Keyboard, Gitarre, Bass, Drums, Saxofon (wie oben ohne Drum- + Bass- Computer)

Beau Gatti - „It don´t mean a thing, if it ain´t got that swing“


Nennen wir es kunstvolle Unterhaltungsmusik oder unterhaltende Kunstmusik mit einem Repertoire, das von den 20er Jahren bis in die
aktuellen Charts reicht, rein akustisch an Gesang und Flügel nach Anlaß und Bedarf verstärkt durch weitere Musiker/Innen an Saxofon,
Gitarre, Bass oder drums. Als Vorbild wären u.a. Nat King Cole ( und
dessen Trio ) Elton John oder auch Max Raabe zu nennen, in Gesang, Stilistik wie auch Spielfreude. Spürbar und hörbar sind Spielfreude, Flexibilität wie auch der Kontakt zum Publikum, wobei, gerne unter Mitwirkung verschiedener Musiker, andere Stilrichtungen wie bspw.
Chanson, Tango Argentino, klassische Gitarre oder Musette in das Programm integriert werden können.

Der gebürtige Schwabe studierte Musiktherapie mit Schwerpunkt Klavier, Stimme und Komposition, lebt und arbeitet heute als Komponist/ Arrangeur für Theater- und Film & Fernsehen ( bspw. Sesamstraße ) mit Familie in Braunschweig.

Live ist er weiterhin mit seinen Ensembles „Rhumba Kartell“ (Swing und Swingfox der 20er bis 50er Jahre) , Extra2 (Unterhaltungsmusik) und Martinique (Musette, Tango und Klezmermusik) zu sehen /hören.

In Abwandlung des Ellington´schen Mottos :
„It don´t mean a thing, if it ain´t got that swing“ gilt für Matthias Köninger, daß die Musik auch stets mit Lust und Spaß verbunden
ist, daß bei aller Professionalität Spielfreude und Entdeckungslust nicht in den Hintergrund geraten.

Auftrittsvarianten:
solo mit Piano und Stimme
mit Live Band "extra2" oder "Rhumba Kartell"

Ob Hotelbar, Vernissage, Club, Get together, Präsentation, Kleinkunstbühne, Festival, Roadshow, Firmen- oder Privatveranstaltung - mit seinem Soloprogramm ist der Gitarrist, Sänger und Frontmann der im Rhein-Main-Gebiet ansässigen Party-Gala- Formation „The Hollywood Connection Band“ seit über zehn Jahren auch „unplugged“ erfolgreich. 

Das über Jahre hinweg gereifte Song-Repertoire reicht von Latin-, Jazz- und Swing-Standards wie Corcovado, The Lady is a Tramp, One Note Samba, Satin Doll, Sunny, Chan Chan oder auch Bart Howards Fly me to the Moon über Unplugged-Klassiker von Eric Clapton, Jack Johnson, Neil Young, Cat Stevens, Sting, Rod Stewart oder den Eagles , Balladen wie A whiter shade of pale, Wish you were here, In the Ghetto, Easy, Dream a little Dream of me oder John Lennons "Imagine" bis hin zu Abgehnummern von Oasis, Coldplay, U2, Brian Setzer, Chuck Berry, Gary Moore, Queen, Midnight Oil, Lenny Kravitz und Jimi Hendrix. 

Virtuos dargebotene Latin-, Celtic- und Klassik- Passagen unterstreichen eindrucksvoll Frank Keller´s Spielfreude, Musikalität und Liebe zum Instrument.

Mit 12 Jahren gab er seine ersten Klassik-Konzerte. Spätere Stationen führten von Schüler- Rockbands und Top40 -Formationen über Musical-Projekte bis hin zu Big Band-Auftritten im In- und Ausland. Heute interpretiert Frank Keller mit eigenen Akustik-Arrangements und gewohnt erfrischender Sanges-Akrobatik All-Time-Favourites von 1920 bis heute in seiner ganz persönlichen Stilistik. Hierbei verwendet er ganz bewusst keinerlei Halb-Playbacks, Midi- Files oder ähnliches. "Frank Keller´s Acoustic Lounge" – das ist Musik in seiner ehrlichsten und sympathischsten Form, bewusst gelebte Lounge- bzw. Club/Bar-Atmosphäre und ambitioniert zelebrierte Musikalität zugleich.

Auftrittsvarianten:
- Solo mit Halb-Acoustic-, Konzert- und Westerngitarre, Harp
- Duo mit Kontrabass/ Akustikbass
- Trio mit Kontrabass/ Akustikbass + Drums/ Percussion

Links:

Cocktail-Duo Sax´n´Bass

Die klassische Empfangsvariante: Ob zur Vernissage, zur Trauung , zum Firmenjubiläum, zum Kongress, zum Ball oder Gala-Abend – die akustische Kombination Kontrabass & Saxofon steht schon seit Anbeginn des 20. Jahrhunderts und auch heute noch für eine gleichermaßen puristische und glamouröse Empfangs-Atmosphäre.

Verlassen Sie sich auf zwei über viele Jahre hinweg aufeinander eingespielte Ausnahme-Instrumentalisten, die Ihre Gäste als flexibler Walking-Act in gepflegter Garderobe mit bekannten Jazz-, Swing-, Broadway-, Cinema-, Pop- und Latin-Themen begleiten.

Ob Meisterwerke von Glenn Miller, Cole Porter, Nat King Cole, Bobby Troup, Anton Carlos Jobim, Irving Berlin, George Gershwin, Stücke aus "Babes in Arms", "Hello Dolly", "Show Girl Crazy", "Orfeo Negro" oder Melodien aus "Pink Panther", der "Muppet-Show", dem "Dschungel-buch", den "Flintstones" oder auch aus legendären Elvis-Filmen – schöpfen Sie aus dem scheinbar nicht endenden Musik-Fundus unseres routinierten Akustik-Duos.

Auftrittsvarianten:
beliebig erweiterbar mit Gitarre, Akkordeon, Drums etc.

Referenzen:
Palmengarten, Palais am Zoo, Sheraton Airport Hotel, Arabella & Westin Grandhotel, Steigenberger, SAS Radisson, Palais am Zoo, Pier 1, Japan & Westhafen Tower Frankfurt/ - Kempinski Taschenbergpalais Dresden, Schloss Reinhartshausen, Falkenstein u. Neu-Isenburg/ Schloss Vollrads/ Burg Crass/ Burg Schwarzenstein/ Schloss Johannesberg/  Schloss Büsingpalais Offenbach/ Schloss Liebig Kobern-Gondorf/ Schloss Bensberg/ Jagdschloss Kranichstein, Orangerie, Comedy Hall, Darmstadtium, Mathildenhöhe Darmstadt/ Forsthaus Finkenborn Hameln/Schlosshotel Weyberhöfe Sailauf/ Merzenmühle Dreieich/ Buchenmühle Lohr/ Seehotel Niedernberg/ Kurhaus & -Kollonaden Wiesbaden/ Kurparkhotel Bad Homburg/ Flughafen Tempelhof, Hiatt, Estrel, Friedrichstadtpalast Berlin/ Hofgarten Kabarett, Schönbusch, Fasanerie, Stadthalle, Stadttheater, Casino Kino, Schloss Aschaffenburg/  Hofgut von Hünersdorff Wörth/ Parkhotel Bad Dürkheim/ Schloss Philippsruhe, Olof Plame Haus, CPH, Kleine Parkwirtschaft Hanau/ Schlossgaststätte Mespelbrunn/ Historisches Kurhaus Jüst/ Altes Kesselhaus, Monkey Island, SAS Hotel Düsseldorf/ Vulkanhalle u. Flora Köln/ Gut Heyenbaum Krefeld/ Lions Clubs Aschaffenburg, Alzenau, Rödermark, Bruchköbel, Hanau/ Golfclubs Glashofen, Scheibenhardt, Köln-Pulheim, Aschaffenburg, Alzenau, Hanau, Wiesbaden …

Playtime – Monk and more

Das Trio PLAYTIME existiert in gleicher Besetzung (Piano, Kontrabass, Drums) bereits seit 1997 und spielt seitdem in Musik-Clubs, bei Festivals und bei Firmen- und Privatveranstaltungen.

Die Bandmitglieder, die alle über ein abgeschlossenes Musikstudium verfügen, arbeiteten bereits mit Musikern wie Gunter Hampel, Tony Lakatos, Jürgen Wuchner, Ack van Royen, Janusz Stefanski, Rudi Mahall, Matthias Schubert, Marty Cook und haben selbst schon hochkarätige nationale sowie auch internationale Nominierungen und Auszeichnungen geerntet.

Das aktuelle Programm "TRINKLE TINKLE" ist das Ergebnis einer jahrelangen Auseinandersetzung mit dem Werk von Thelonious Monk, wobei gerade auch die selten gespielten Stücke neu zum Leben erweckt werden.
Die Kompositionen von Thelonious Monk sind zeitlose Meiterwerke, "Klassiker der Moderne" könnte man auch sagen. In diese großartige Musik einzutauchen bedeutet gefesselt, inspiriert und herausgefordert zu werden.

Die Musik von PLAYTIME ist geprägt von der musikalischen Offenheit eines Duke Ellington oder Thelonious Monk; dazu kommen lateinamerikanische, kubanische, südafrikanische sowie auch eigene Einflüsse, die mit spielerischer Unverkrampftheit in die Musik einfließen.

Referenzen-Auszug: Sommerfest der IHK Darmstadt, Jahresfest KünkelLopka Heidelberg, Sommerfest Löwenhof Ffm, Centralstation Darmstadt
Geburtstagsempfang des Oberbürgermeisters der Stadt Darmstadt, Jubiläumsveranstaltung 65 Jahre HEAG, Autohaus Spieß/Dieburg
Hessisches Jazz-Podium, Hanauer Jazztage, den Szeged Jazz-Days etc.

Auftrittsvarianten:
Konzertprogramm (2 x 60 min) oder
Background bis zu 3 x 45 min)

H.C. Avantgarde – When Pop meets Jazz ...

Das "Avantgarde" -Programm der Hollywood Connection Band präsentiert loungy bis groovelastig interpretierte Swing-, Jazz-, Latin- und Leinwand- Highlights im Mix mit Dancefloor-tauglichen Pop-Ohrwürmern von heute.

In erfrischend eigenen "Chillout"-Arrangements verschmelzen zeitlose Meisterwerke von Nat King Cole, Irving Berlin, Bobby Troup, Anton Carlos Jobim, Nina Simone, George Gershwin oder Cole Porter mit Sahnestücken von U2, Amy Winehouse, Madonna, Sting, Eric Clapton, Norah Jones oder Lenny Kravitz zu einer gleichzeitig hip & elegant anmutenden Live-Performance, besonders geeignet auch für verwöhnte Musikohren!

Die Band spielt in puristisch-stylischem Outfit mit Retro-Mikrofonen auf Tellerstativen komplett live, ohne Midi-Files, Halb-Playbacks, Sequenzer oder ähnliches.

Auftrittsvarianten:
3-Mann Grundbesetzung mit Saxofon, (Kontra)-Bass, Akustik- und E-Gitarre, 3 x Gesang
optional plus Sängerin, Pianist und/oder Drums/Percussions